影视专业主要学什么

影视专业主要包括以下几个方向：表演专业 表演专业是影视领域中的重要专业之一，主要培养演员和表演艺术人才。学生需要学习表演技巧、声音与语言运用、形体训练等方面的知识，以及参与话剧、影视作品的演出实践。导演专业 导演是影视作品的创作核心，导演专业旨在培养具备创新思维和导演技巧的人才。

影视专业主要包括：电影学、广播电视编导、摄影、影视表演、影视后期制作等。电影学 电影学主要研究和探讨电影的历史、美学、理论和制作等方面。这包括电影史、电影理论、电影批评、电影制作实践等方向。学生将深入了解电影的各个方面，包括剧本创作、导演技巧、演员表演、摄影技术等等。

影视专业主要学电影写作、电视剧写作、剧本分析、剧作实务、毕业作品创作、影视导演实践、纪录片、专题片编导、故事片编导、电视栏目编导与制作、影视剪辑与合成、电视新闻制作与编辑、影视实务、影视摄影技术、影视摄影造型、影视照明技术、影视录音、影视剪辑与合成、影视特技制作等。

影视类专业主要包括：导演、表演、摄影、影视后期制作、影视编导等。 导演专业。导演是电影或戏剧中的核心创意人员，负责整个作品的构思和创作。导演专业的学生会学习如何分析剧本，掌握镜头语言，以及掌握电影制作的全过程。此外，他们还需要学习如何与演员、摄影师和其他制作人员合作，共同实现创作目标。

影视专业主要学习影视制作、影视编导、影视表演、影视剪辑等方面的知识和技能。影视制作 影视制作是影视专业的核心学习内容之一。这一环节涵盖了影片从策划到拍摄完成的整个过程。学生需要掌握摄影技术、摄像技术、灯光与照明技术、场景设计与搭建等技能。

影视传媒专业主要学习与电影、电视、广播、新媒体等相关的理论知识和专业技能。具体包括以下内容： 影视艺术理论：学习影视艺术的基本理论、美学原理、电影语言和影视技术等，了解电影制作的技术和艺术要素。

大学影视专业主要学什么

影视摄影与制作专业是一种涵盖电影、电视剧、广告等影像媒体制作的专业。这个专业主要涉及摄影、制作、剪辑、后期特效等方面的知识和技能。在这个专业中，学生需要掌握摄影技术和艺术，包括如何使用各种摄影器材、如何布光、如何构图等等。此外，学生还需要学习制作技能，包括如何组织拍摄团队、如何管理预算、如何制定拍摄计划等等。

影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影视艺术概论、数码影像画面设计、 vray渲染设计、视听语言、人体结构、摄影与摄像、影视画面透视、动画鉴赏。3，主要实践教学环节：主要包括：国防教育、社会实践（公益劳动）、教学实习、生产实习、技能训练、毕业论文。共15周。

美国纽约大学的影视专业是一种全面的、深入探究电影、电视以及数字媒体艺术的学术项目。该专业旨在为学生提供全面的影视制作技能，同时培养他们的批判性思维和创新能力。课程设置涵盖了电影理论、历史、制作和写作技巧等方面。学生还有机会参加各种实践活动，如拍摄电影、制作电视节目等。

影视编导专业学什么

编导专业主要学习影视编导相关知识与实践技能。编导专业是一门综合性很强的艺术专业，主要学习内容包括： 影视理论基础 编导专业的学习首先涉及影视艺术的基本理论，包括电影史、电视史、影视语言与语法等。了解这些基础理论有助于学生理解影视作品的结构、叙事方式和表现手法。

影视编导专业课程有： 导演理论与技巧课程 影视剧创作与制作课程 影视艺术概论课程 影视摄影技术课程 后期制作与特效课程等。导演理论与技巧课程是影视编导专业的核心课程之一，涵盖了导演的基本理论知识、导演技巧以及导演与编剧、演员的合作等方面的内容。

编导是影视行业中的重要职业，主要负责创意策划、剧本创作、拍摄指导以及后期制作等工作。编导需要掌握广泛的知识和技能，包括文学、艺术、影视理论、摄影技术、传播学等。编导核心学习内容 影视语言与理论：了解电影和电视的基本语言和理论，包括镜头语言、叙事结构、类型风格等。

影视编导专业主要学习影视制作的技术和艺术知识，培养学生成为优秀的影视编导人才。具体学习内容包括以下几个方面： 影视制作基础知识：学习影视制作的基本流程和组织管理，包括预制、拍摄、后期制作等方面的知识。

具体来说，编导专业的学习内容包括但不限于以下几个方面： 导演技巧与创作：学习如何导演一部影视作品，包括剧情构思、角色塑造、场景设置、镜头运用等技巧和方法。同时学习如何将个人想法转化为具有吸引力的影像语言。 编剧理论与技巧：学习如何创作剧本，包括故事构思、人物塑造、情节推进等。

编导类专业主要学习影视编导基础知识、影视艺术理论、影视制作技能以及与之相关的艺术修养和综合能力。影视编导基础知识 编导类专业的学习首先会涉及到影视编导基础知识，包括电影、电视的发展历程，以及导演、编剧、制片等职业的基本职责和工作流程。