技术的艺术:影视制作的美学途径图书信息

1、《技术的艺术：影视制作的美学途径》是一本由中国传媒大学出版社在2004年1月1日出版的书籍。这本平装版的图书共有302页，采用简体中文作为正文语言，开本为16， 0开。其ISBN号码为7810851624，条形码为9787810851626。该书的尺寸为24 x 14 x 4 cm，重量为522 g。

2、影视技术专业主要学习的课程有：《美学原理》《动画概论》《影视简史》《影视编导》《游戏编程原画创作》《非线性编辑》《影视特效》《音频编辑》《录音艺术》《流行音乐》等。

3、刘育涛，高校影视教育中技术与艺术协调发展研究，电影文学，2011。在《影视后期制作》教学中，要从艺术的理念教育学生，这就势必要加强学生的美学修养，注重影视制作课程艺术性教育。

4、影视传媒专业主要学习与电影、电视、广播、新媒体等相关的理论知识和专业技能。具体包括以下内容： 影视艺术理论：学习影视艺术的基本理论、美学原理、电影语言和影视技术等，了解电影制作的技术和艺术要素。

5、电视艺术作为当代艺术的重要组成部分，其多元性和重构性是其显著特征。随着技术的进步和社会的发展，电视艺术在内容、形式、传播方式等方面呈现出多样性和创新性，不断重构着自身与观众、社会的关系。多元性是指电视艺术在内容上的丰富多样。

6、摄影技术是影视制作的关键环节，包括光线运用、色彩搭配、构图设计等。学习摄影技术有助于更好地理解与控制画面效果，提升作品的艺术性与观赏性。录音与声音设计在影视作品中起着关键作用，涉及现场录音、声音编辑、音效制作。声音设计师需创造符合场景氛围的声音效果，增强观众的沉浸感。

影视导演实用教程内容简介

《影视导演实用教程》是一本兼顾理论与实践的教程，它深入浅出地探讨了影视导演艺术的基石，包括导演艺术的基本理论。教程详细讲解了实际操作中的关键环节，如拍摄技巧、剪辑策略和合成方法，让读者能够清晰地理解并掌握这些核心技能。

《青年电影手册》是国内第一本专业性的电影杂志，以影评、导演对话、电影理论和电影创作与参展指南为主要内容。该书由程青松主编，致力于汇聚电影人的力量，关注新人的成长发展和中国电影商业和艺术方面的新浪潮趋势。《拍电影》《拍电影》是电影大师费里尼的人生自述，讲述了他在电影领域的经历和思考。

本书是由乌拉圭著名电影导演丹尼艾尔 阿里洪根据其丰富的实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性得到了全球影视院校的广泛认可。本书主要从实践经验出发，深入研究电影制作过程中的种种问题，并提供了行之有效的解决方案。

全书共12章，介绍了电影的历史轨迹、电视的崛起、导演与剧作、导演与演员、空间设计、场面调度等内容。《导演功课》大卫·马梅·著 广西师范大学出版社 这本书内容不多，却把导演需要必备的入门知识写得通俗易懂，告诉你如何通过镜头来讲故事。这本书，作为导演的入门读物，有很大的作用。

影视光线处理技巧图书信息

影视光线处理技巧是一本由陈国尧和钱锋两位专家主编的专业书籍，它深入探讨了影视制作中光线运用的各种技术与方法。该书由合肥工业大学出版社出版，首次发行于2011年8月1日，具备较高的学术价值和实用性。全书共分为1个版本，共计273页，字数达到了342，000字，适合对光线设计感兴趣的影视制作人员深入学习。

第1章，首先深入讲解影视节目剪辑的技巧和流程，包括电子剪辑（利用组合编辑和插入编辑进行基本操作训练），非线性编辑（如镜头分切和排序的实践）以及影视剪辑的整体工作流程。第2章，探讨视听元素的剪辑，如幻觉在剪辑中的应用，镜头裁剪、光线和色彩的处理，以及景别的选择和运用。

第一章深入探讨摄影造型表现手段，第二章着重讲解光线处理的理论与实践。第三章是本书的核心，详细剖析摄影构图的原理与技巧，涵盖了影视各种片种的创作基础。书中不仅注重专业理论的全面性和系统性，还广泛引入了多元的摄影创作理念和流派，让读者能够接触到不同的创作思路。

第7课：抠像在影视作品中的使用 了解蓝色背景的使用，通过实例合成播音员背景，学习复杂抠像技巧与插件抠像方法，实现吊钢丝拍摄背景的处理。第8课：专业级精美画面的实现 掌握画面降噪、颜色变换、亮度与对比度调整，光线修复等技术，通过实例调整不同风格色调，实现专业级画面效果。